当地时间6月7日晚，在西班牙巴塞罗那米罗美术馆，哈尔滨交响乐团将举办一场小型室内乐交流音乐会。这场演出不仅是9日马德里大型交响音乐会《文明颂》的前奏，更是一次东方美学与西方经典的深情对话。

担任本次室内乐指挥的李一，是毕业于香港中文大学深圳音乐学院、在哈尔滨交响乐团磨砺两年多的“95后”青年指挥。演出排练间隙，记者与他对谈，倾听冰城艺术家如何用文化根脉与专业思考，为西班牙观众铺就一条通往中国音乐精神的情感桥梁。

东方美学

从交响到室内，让“梁祝”的细腻直抵人心

这场小型室内乐交流音乐会，曲目涵盖《梁山伯与祝英台》、莫扎特《D大调嬉游曲》、鲍元恺《炎黄风情》选段及格拉纳多斯《12首西班牙舞曲》选段等。

其中，小提琴与室内乐版《梁山伯与祝英台》备受关注。《梁山伯与祝英台》是中国家喻户晓的民间传说，音乐作品将越剧唱腔韵律与西方交响音乐完美融合，既饱含东方美学的含蓄诗意，又兼具直抵人心的情感力量，是中国交响音乐走向世界的经典名曲。

“本次采用小提琴与弦乐室内乐版改编，呈现这部名作隽永纯粹的艺术魅力。从大编制交响化到室内乐的细腻表达，这一改编并非简单的‘做减法’。”李一告诉记者，“东方美学强调意蕴和留白。”交响版《梁山伯与祝英台》注重戏剧冲突与故事推进，此次室内乐版则着力于挖掘人物内心的细腻情感。“我们希望通过音乐语言本身，让西班牙观众无需限制在故事背景里，就直接体会到中国人的精神意蕴。”

李一打个比方：“这就像是东方版的《罗密欧与朱丽叶》。我们不是用台词，而是用弦乐的呼吸、音色的变化，去传递那份含蓄而深情的东方审美。”

致敬经典

用另一种视角，演绎《12首西班牙舞曲》

音乐会曲目中，特别安排了格拉纳多斯的《12首西班牙舞曲》选段。恩里克·格拉纳多斯是西班牙国宝级浪漫主义作曲家，他的《12首 西班牙舞曲》是西班牙民族音乐的传世经典，融合了民间舞曲风格。其中的《萨尔达纳舞曲》，正是巴塞罗那所在的加泰罗尼亚地区代表性舞曲，通常在节庆时由民众手拉手围成圆圈共舞，极具当地特色。

“选择这首作品，首先是对当地文化的致敬。”李一更想表达的，是中国乐团如何用“另一种眼光”演绎西班牙经典。

他举了个例子：“西班牙舞曲中有很多装饰音，通常要处理在拍前还是拍中，不同地区有不同习惯。我们在尊重传统的基础上，也融入了自己对音乐审美的感知。”这种“文明的互鉴”，恰恰是跨文化交流最动人的部分——让西班牙观众听到他们熟悉的作品，又多了一层来自东方的温度。

返场情深

用哈尔滨旋律传递城市形象

音乐会返场曲目《太阳岛上》和《边疆的泉水清又纯》，是哈尔滨最具代表性的旋律。

“我希望传递两种美。一种是自然之美——松花江畔、太阳岛的风光；另一种是人文之美——哈尔滨开放包容的城市性格。”在李一看来，音乐可以打破语言壁垒，让情感自由碰撞。“音乐是文明互鉴非常直观的方式。语言有壁垒，但情绪和情感没有。音乐把历史与情感浓缩在作品中，让人在其中自由遨游。”

“西班牙有那么多优秀的艺术家，我们也希望在演奏的同时，汲取更多养分。”谈及此次演出的个人感受，李一认为，这次站在巴塞罗那指挥台上，代表的不仅是自己一个人，更是越来越多的中国年轻音乐人。“大家希望在国际交流中担当桥梁，在文明互鉴中贡献年轻人的声音——有热爱、有真诚，也有属于这一代的自信与力量。”

这场米罗美术馆的演出，弦乐轻诉，东西和鸣。哈尔滨音乐家将用专业与真诚，为中西文化交流写下温暖而有力的注脚。